演戏感受作文高中？深夜,一个人静静地坐着,闭目养神地听一段戏曲,或是泡上一杯醇香的茶,看一会儿戏剧节目,你定会感到超脱的自然与静心,感觉古老却清新的戏曲很美,很美。 这就是戏曲的魅力,如一袭清风吹拂着,精神与灵魂,此刻,都能得到升华。那么，演戏感受作文高中？一起来了解一下吧。
阅读激情澎湃的《雷雨》却独独感到侍萍是沉默的.她不是曹禹最钟爱的人物,不具有最“雷雨”的性格,所能唤起的阅读共鸣也不会是最“雷雨”
的.然而,侍萍的沉默却让我们不敢同样沉默地漠视命运.意义恰好相反,侍萍的人生经历最沉重地敲击着《雷雨》的悲剧丧钟：将最有价值的东西撕碎了给人看.
侍萍作为一个旧时代的下层妇女,她的人生已被分成两部分：一半属于丈夫；一半属于儿女.她希冀在默默无私地为他人奉献中得到对方的关爱与理解,从而确证自己存在的价值.然而侍萍命运的悲剧性却让这汪纯净的生命之泉慢慢干涸,直至枯竭.
女
人前半生的幸福往往押在婚姻的赌注上.少女时代的侍萍与周家少爷周朴园定情,并为他生下两个儿子.然而周朴园狠心的遗弃毁灭了少女的爱情之梦,失贞的耻辱
永远地葬送了侍萍通过婚姻可能获得幸福的人生坦途.因此,她绝望于爱情,也失去了追求爱情的权力.这段感情令她受尽折磨,背负着失德的十字架艰难前行.可
以肯定地说,周朴园的背叛彻底毁灭了少女诗萍的“纯真”.
没有了爱情,余下的就是必须生存的现实.侍萍遇人不善地嫁了两次,与鲁贵的结合显然也不
是幸福的.鲁贵鄙贱失贞的侍萍,待其如奴仆般吆喝训斥,侍萍只能以沉默来拒斥这个她极端厌恶的男人.因此,被迫选择的婚姻也没有结侍萍带来解脱,相反只是
在一次次廉价的自卖中践踏着作为人的尊严.前半生的侍萍最诚挚地奉献过爱情,却遭到背弃；试图经营家庭,却倍受歧视.沉重的现实境遇使她逐渐丧失了爱人的
能力,侍萍生命的一半早早地枯萎了.
中年的侍萍悉心于照料儿女,作为一个母亲,她关爱着自己的孩子,她总是竭尽全力地张开羽翼为儿女们这风挡雨.
她毫无保留地将后半生的幸福押在儿女的回报上.然而命运之神所安排的“回报”却彻底击垮了这个善良的母亲.面对长大成人的长子周萍,侍萍的隐忍与欣慰矛盾
交织,只一句“我是——你打的这个人的妈.”将母亲想认而又不能认子的悲哀浓缩到无尽的心灵空间中,侍萍清楚地意识到她已经永远地失去了这个儿子.生长在
两个不同家庭,代表着两个截然对立阶级的兄弟周萍与鲁大海之间必然的阶级冲突又让侍萍在“手心手背都是肉”的矛盾中备受煎熬,心力交瘁.可是命运还在步步
紧逼这个满身疮伤、苦难深重的母亲,向她追讨三十年前的“旧账”.女儿四风与异父兄长周萍的乱伦令侍萍猝不及防,前半生的“罪恶”由此将她推向万劫不复的
深渊.尽管待萍以最大的勇气独自吞咽着儿女们为她酿制的苦酒,一场势不可挡的大雷雨摧毁了一切,侍萍彻底失去了生命仅有的支撑.如果说前半生失去爱情的侍
萍还能麻木地生存,后半生失去亲情的侍萍则一无所有,她所奉献出的都成为前半生的赎罪,彻底绝望的侍萍别无选择地疯狂了.
活生生的侍萍在命运安排
下逐步走向死寂的绝境.她沉默的人生具有最大的包容性：她自始至终地关爱他人,以最大限度忍耐别人给她造成的伤害,不断退让地守着生命的底线.戏剧大师曹
禺将所有苦难集中于侍萍一身,也许意义正在于证明：人必然会经受苦难,即使他（她）默默无闻.面对苦难,人无法选择,只有去面对、去接受.
侍萍的悲剧是一曲用心良苦的命运挽歌.侧耳倾听时,荡漾在心里的是“水似的悲哀,流不尽的”
第一次是一个美丽的世界，第一次是一个奇妙的精灵，它们都有个性，都有灵魂，我听得见它们吟唱着动
人的歌，看得见它们用舞姿演绎一个个故事。
感受第一次
在寒假期间，各个大电视台都在热播《第一次亲密接触》这部电视剧，你们看过吗？里面的女主角思琦，网名叫轻舞飞扬，你们还有印象吗？我竟没有想到她竟然是青浦人，还是青中毕业的呢！
上个星期，我很有幸能和孙锂华聊天，这才是真实的第一次亲密接触。当我看到孙锂华的时候，简直惊讶地说不出话来，本来准备好的问题一下子抛在脑后。这哪是第一次亲密接触的女主角呀，生活中竟然那么漂亮，她披着一头长发，头上戴了一顶黑色的帽子，身穿一件洁白的外套，再配上一条牛仔裤，显得十分亲近而且温文尔雅。在我们一翻聊天中，我发现她的文笔很好，她还很喜欢语文。我实在搞不懂，那么难的语文，她怎么会喜欢呢？她说:“语文这个东西是要靠自己多亲近大自然，从大自然中得到启发。更重要的一点就是要多看书，不看书哪来的知识。在我2岁的时候，我就被逼读古文，这就是我从小打下的基础。”我听后，她说的很有道理，读书就是为了开阔我们的视眼，而不能把语文当作是任务。“既然你有很好的文笔，为什么不考一个好一点的大学呢？”我问道，她很后悔说，以前我以为考了艺校就不用读大学了，谁知道，做一个明星也是很苦的，有时我还要接受记者一系列的问题,所以我要打好语文基础……我们说了很多话题，从学校谈到演戏，从生活谈到老师，无所不谈，但是一眨眼就过去了，我第一次感受到“明星也是老百姓”这句话了，我还和孙锂华合了影，留下我们美好的记忆。
篇一：传统戏曲作文550字
中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，每个剧种，都有着它独特的魅力、韵味以及内涵：如京剧的雍容华美，昆剧的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，还有越剧的轻柔婉转……
可这些中华民族的瑰宝，在现在这个多元化的社会中，似乎有些站不住脚根。如今的艺术形式日渐丰富了，传统戏曲面临着更严峻的考验、挑战。它渐渐地被人们淡忘了，取而代之的是“流行”，更多人喜欢追流行，认为在流行中能够展现西我，获得满足。“弃之戏曲，投之流行”。
为什么传统戏曲会面临如此的抉择？是它乏味？不是。是因为它抵制不住流行的强撼冲击。流行是什么？引领潮流，追求时尚。不可否认，“流行”，也是一门艺术，但是现实中的艺术。
打个比喻，流行就像划过天际的一颗流行，一划而过，短暂却璀璨，更多人惊艳于它的闪亮，于是抛传统追流行，心中只觉得流行放射出的夺目光彩才为自己瞩目。殊不知，一划而过的背后，是寂静，没有任何追求后的精神享受。而传统戏曲，就好像宇宙中一颗并不耀眼夺目的恒星，虽然若隐若现，但它始终保持自己的韵律哼唱宁静。它摆脱了喧嚣与浮华。深夜，一个人静静地坐着，闭目养神地听一段戏曲，或是泡上一杯醇香的茶，看一会儿戏剧节目，你定会感到超脱的自然与静心，感觉古老却清新的戏曲很美，很美。
“好”这一境界实在太高了，“好”是全面的，是一种理想化的东西，人不可能做到“好”，究其根源为人无完人。但现实中的好，狭义化了，人们以降低了好的境界来表达自己的感情。就这种境界而言，杨升娟的《花亭相会》足可以称好。就其扮相英俊、可爱、调皮，已经为吸引观众奠定了坚实的基础。其次，她演的这出戏在感情上有一种随机应变的感觉，这种感觉看似自然、简单，其实它是人生的一种境界。人不同于物，人的高明之处就是随机应变。所以演戏时的随机应变是对人生的一种诠释。
然而秦腔舞台上有许多非常优秀的演员，对他们崇拜得要命的只能是戏迷。他们精湛的艺术不能被其他人所认可，我深感到一种悲哀和无奈。秦腔是来自民间的，越是民间的便越有生命力，生命力强的不一定到处都能生根发芽，来自民间的回到民间去便可见其顽强的生命力。
对于秦腔艺术的传承要靠青年一代。年轻人不喜欢看秦腔的理由很多，但对秦腔最致命的一条在于听不懂、看不懂。要改变这种现状，不能对秦腔艺术进行现代化改造，一旦改变了原有的味道，那我只能说在中国的大地上“秦腔已不复存在”。而我们要做的是对青年们的秦腔素质教育。在西北应多一些秦腔培训班，学员主要以学生为主，因为搞艺术必须得有深厚的文化修养。
以上就是演戏感受作文高中的全部内容，人生如戏，在戏中演绎着真实的人生；人生如戏，一部需要用一生时间去演绎的戏；人生如戏，戏到真处情自真。每个人都有自己的经历，都有自己的心里最真的那一部分。戏看人生，在戏中找寻真的自我。人生就是戏，是演不完的戏。有人刚登场，有人已谢幕。有的时候悲，有的时候喜。
